在彩色照片早已普及的今天,黑白照片仍然具有独特的魅力。黑白照片所具有的影调、深沉以及让人玩味的意境,带给人们的感觉可以说是彩色照片难以比拟的。黑白照片还能满足人们难以割舍的怀旧情节。尤其是对于一些涉及到人文题材的照片来说,黑白影调的照片更能给人带来心灵的震撼,以及更深层次的感受。特别是在一些表现婚礼、艺术、肖像以及表现古旧建筑等题材的时候。
对数码摄影来说,获得黑白照片,通常有两种手段:一是直接在拍摄时使用创意黑白模式;二是使用彩色拍摄,后期加工成黑白照片。
我们不推荐使用第一种方法,主要是CCD的感光原理所造成,往往很难达到理想的层次效果,这是无法与黑白胶片比拟的,具体原因就不必说了。另外,使用彩色拍摄,后期可以很方便的处理成黑白或旧相,而且效果更好,但如果用黑白拍出来了,要转换成彩色却很难,或者需要极高的技巧。
几乎所有的图像处理软件,都能够让我们获得老照片的效果。但要想真正达到专业黑白胶卷的水平,也不是那么容易的一件事情。
当然,什么样的照片使用黑白或旧相效果更能表达主题和意境,这需要我们对生活有更深入的观察和体会,对美学有更高的修养,这里不作讨论。我所用的例子,也只是说明方法,不代表这样处理最适合。
下面以比较常用的photoshop和光影魔术手来说明。
一、photoshop
最简单的方法,就是直接使用去色功能,另外就是调低色彩的饱和度;但这两种都不是好的方法。
另外也可以直接转换为灰度模式。对比去色,效果比较好些了,但使用这种转换方法会对图像对比度产生影响,损失图像细节,转换后图像层次感受损。
此外还有更多方法,但比较好的,是使用Lab模式转换:将照片转换成Lab模式,再把其中的明度Lightness信道转换成灰度Gray模式。这种方法的效果对肤色的感觉很好,反差比以上的方法控制得要好,整体明暗适中,效果不错。
先把图像转为Lab模式,然后进入通道控制面板,删除a和b通道,再将图像模式转换成灰度,保存。
二、光影魔术手
光影魔术手中也可以直接使用去色功能,或调低色彩的饱和度;但同样的这两种都不是好的方法。
最合适的还是通过“黑白”功能,可以进行反差、对比方面的调整,达到更专业的效果。
至于旧相效果的制作,下期再介绍了.
开始之前,我们先了解一下负片、正片和反转片是什么。
——负片是经曝光和显影加工后得到的影像,其明暗与被摄体相反,其色彩则为被摄体的补色。它需经印放在照片上才还原为正像,负片不论是黑白或彩色均是摄影最常用的胶片。
——正片是用来印制照片、幻灯片和电影拷贝的感光胶片的总称。它能把底片上的负像印制为正像,使影像的明暗或色彩与被摄体相同。黑白正片的感色性仅限于紫蓝色光、彩色正片的感色能力比彩色反片弱,因而,正片在摄影中很少使用。
——反转片是在拍摄后经反转冲洗可直接获得正像的一种感光胶片。黑白反转片可直接获得影像阴暗与被摄体一致的透明片;彩色反转片可直接获得色彩与被摄体相同的透明片,其色彩真实鲜艳,但宽容度较小。反转片由于有高质量的正像效果,被大量用于印刷制版或作幻灯片,专业摄影师在拍摄广告照片大多都使用彩色反转片。黑自胶片与彩色胶片无论是负片、正片或反转片,都有黑白胶片和彩色胶片之分。
光影魔术手提供了几种模拟胶片处理效果,其中的模拟反转片,是光影魔术手最重要的功能之一。经处理后照片反差更鲜明,色彩更亮丽。算法经多次改良后,暗部细节得到最大程度的保留,高光部分无溢出,红色还原十分准确,色彩过渡自然艳丽。可以直接使用预设模式,或手动设置参数。其中人像模式对亚洲人的肤色进行了优化,不会出现肤色偏黄现象。独有的暗部增补算法不仅增强了暗部, 同时令高光部分的表现更出色。
反转片效果最常用于风景照片,使用后画面更通透,更艳丽,更有层次感。
1、使用预设模式:共有素淡人像、淡雅色彩、真实色彩、艳丽色彩、浓郁色彩五种。除素淡人像外,其余几种处理效果依次加深,个人认为一般不要使用艳丽色彩和浓郁色彩,过于浓厚的色彩对比容易让图片给人失真的感觉。
用法:点击工具栏的“反转片”工具旁的三角形按钮,打开下拉菜单,选择喜欢的预定模式。
2、手动设置处理参数:点击菜单的“效果->反转片效果”或直接按F3,打开反转片对话窗口,拉动调节滑杆进行调节。在调整过程可以实时看到效果,感觉满意后确定即可。对于人像处理,可以钩上“人像优化”框,则原饱和度参数会变成肤色参数。
下面是几张处理前后的对比:
我们在处理照片时,如果显示器显示色彩和亮度对比度不准确,往往就得不到理想的效果。例如你的显示器亮度调得比较低,你处理好的照片在你电脑上浏览正合适,但在别人电脑上就会显得过亮了。
所以有必要使用软件对显示器进行调整。
首先要说明的是,这里介绍的软件和方法调整CRT显示器效果比较明显,对于LCD好像不是很好,除了灰度可以较正,色彩好像不明显,但聊胜于无。
在日常照明条件下开始调整(注意:不同光亮环境对显示效果也有影响,所以选择你比较常用的照明情况),确保显示器打开至少20分钟,这样才能保证屏幕呈像的稳定;然后将显示器的颜色设置里选用6500K色温。
1、如果你安装了photoshop, 那么打开“控制面板”,找到里面的名为“Adobe Gamma”的图标,双击运行。如果没有,就需要下载,
Adobe Gamma 2007 简体中文版.rar
3、为色彩管理方案重命名,保存的时候也按这个名字保存,以后要使用这方案及调整时就可以直接在这里点“加载中…”按钮进行加载。

4、按提示调整自己屏幕的亮度与对比度
注意:如果是使用LCD显示器,建议把对比度和亮度都调在60%就可以了,我用CRT按提示调可以,但用LCD就不行。另外,在调整要保证眼睛与方框水平,并距离50CM左右。
如果调不到提示要求的效果也不要紧,继续下去,到第6步再回来调。

5、选择屏幕荧光粉类型,sony 特丽珑选Trinitron,其他的显像管就选择P22-EBU,LCD不理它。

8、测量硬件最亮点,在显示的三个方块中,点左边的向冷色调变化,右边的向暖色调变化,直到中间的色块看起来最像中性灰,则点中间色块结束。
在硬件最亮点显示的就是测量的值。
9、设置为如同硬件
10、可以比较前后的差别,觉得不满意点上一步重新调整,感觉可以就点完成,然后按刚才第3步命名的管理方案保存,以后有需要就可以直接调用。
现在,看看以前的照片,效果怎么样?由于调整过程主观因素影响比较大,所以尽量多调几次,选一个比较满意的。由于是业余的,很难调到很准确,所以也不要抱太大希望。
另外,卸载PS_CS后,安装PS_CS2,电脑启动后不会自动加载“Adobe Gamma Loader”程序,也就是说,Adobe Gamma没有起作用,请找到这个程序后(所在文件夹:C:\Program Files\Common Files\Adobe\Calibration),放到“开始”→“所有程序”→“启动”(右击打开)文件包内。
一、色温与白平衡概念:
色温指的是光波在不同的能量下,人类眼睛所感受的颜色变化。不同的光源有不同的色温, 我们习惯性地认为太阳光是白色的,已知直射日光的色温是5200K左右,白炽灯的色温是3000K左右。
人眼可以自动对不同光线进行修正,保证在不同光照下正确识别物体的颜色。而CCD则没有办法像人眼一样自动修正光线的改变,它只能以预设的色温进行工作。现场光线的色温低于相机设定的色温时,往往偏黄偏红,现场光线的色温高于相机设定时,就会偏蓝。
数码相机的白平衡装置就是根据色温的不同,调节感光材料(CCD)的各个色彩应强度,使色彩平衡。白色被作为确认其他色彩是否平衡的标准,也就是白平衡。简单地说白平衡就是无论环境光线如何,仍然把“白”定义为“白”的一种功能。
数码相机就是预设了几种光源的色温,来适应不同的光源要求。一般家用数码相机有白炽灯(约3000K色温)、荧光灯(4200K色温)、直射日光(约5200K色温)、闪光灯(约5400K色温)、多云(约6000K色温)、阴影(约8000K色温)等几种模式。当我们在拍摄的时候,只要设定在相应的白平衡位置,就可以得到自然色彩的准确还原。
而且一般数码相机还有自动白平衡设置,可以适应大部分光源色温。部分相机还有手动白平衡设定,最准确的方法就是用一张白纸,让相机取景完全充满白纸,设定在手动白平衡功能上,按相机说明书操作做一遍就可以设定完成,在现场特定的光源下就可以把白色还原正确了。
一些高级点的数码相机还提供了“白平衡包围“功能。一般来说,该功能就是使用不同的白平衡模式一次拍摄3张照片,一张正常、一张偏蓝、一张偏红,这样就可以让用户进行对比选择,使得拍摄更加灵活。
当然,按照拍摄者自己的意图,故意错误设定白平衡改变或加强现场的光源效果,也可以拍摄出很有趣味的照片。比如,当你拍摄一片秋天的树林时,为了更强调金黄的树叶,你可以把相机色温调高,这样树叶就会变得更红,强调了现场的金秋色调。
为了拍摄方便,我们多数是把白平衡设定在自动的位置,但遇到现场光源复杂时,相机自动白平衡判断也容易失误,或者拍照时选用白平衡不当,就会造成偏色。虽然对复杂光源我们可以使用手动白平衡,但有时候拍摄比较仓促,可能来不及调整,或没有发觉,也会造成失误。
那么,我们就需要进行后期调整白平衡,当然,需要说明的是,如果是采用RAW格式的照片,那么调整白平衡将比较简单,而且也不会对画质产生影响。但对于JPG格式来说,将对画质造成一定的劣化。所以尽量拍摄时就要保证白平衡设定正确。
二、用光影魔术手调整白平衡的方法:
使用光影魔术手矫正偏色相片的方法有三种:自动白平衡、严重白平衡错误校正、白平衡一指键。这三个命令都位于“调整”菜单中。
在校正偏色的时候,如果偏色程度较轻,建议先使用“自动白平衡”,如效果不佳再使用“白平衡一指键”来进行详细校正;而如果遇见那种偏色很严重的照片,则应该使用“严重白平衡错误校正”,再使用“白平衡一指键”进行详细校正。
“自动白平衡”和“严重白平衡错误校正”的使用都很简单,一个菜单命令即可完成,下面来介绍一下“白平衡一指键”的使用方法。
在使用“白平衡一指键”时,用户只要能从画面中找到“无色物体”,就能还原真实色彩。“无色”物体就是指白色、灰色、和黑色,例如,东方人的眼睛、牙齿、头发,风景如水泥地面、白墙、灰树皮,物体如碗、纸等,当指定选色目标后,软件就知道颜色的标准,就会根据你的信息进行进一步的色彩校正了。如果对色彩比较熟悉,也可以单击“RGB 校正”来校正相片偏色。
三、使用photoshop调整白平衡的方法:
使用色阶中的灰场调整:打开图片,选择菜单中的“图像-调整-色阶”,先点“自动”,再点设置灰点的吸管,然后用吸管点取照片中间调灰阶的部分,再把色阶调整好。
当然,这种方法和光影魔术手的一指键有点相似,主要关键在于寻找灰点,比较适应有中性色的照片,并不是所有偏色照片都能用这种方法校正。
四、使用色阶或曲线调整
这在前面已经有讲过,这里就不再重复了
五、使用色彩平衡或通道混合器调整
光影魔术手的“调整”菜单中有上述两个工具,也可以通过其中任何一个进行调整照片的偏色问题。当然相对麻烦一些,也要求对色彩比较了解
photoshop中也有这两个工具。
解决偏色的方法很多,上面讲的是比较常用和简单的几种,有时候可能要几种方法综合使用。photoshop功能非常强大,高手可以用photoshop调出非常漂亮的照片。像下面这一张,我用光影调了好久,就是这个效果,与高手用photoshop调的感觉差好多。那个帽子应该是纯白色的,但我老调不好。
原图:
我调的:
用高手方法调的:
最后要说的是,我会的是很粗浅的东西,能解决简单的问题就可以,也不需要很完美,反正我自己要求不高,呵呵。
另外,懂得方法是一方面,但怎么调比较恰当,这就需要自己把握,除了个人美学修养外,还与显示器有关。有可能你自己电脑上调了很漂亮,但放到别人电脑看就不行了,拿去冲印颜色也不正常,那是因为显示器设置不正确。因此,怎么设置显示参数,这是个很重要的问题,本来应该在前几节就开始讲了,下一节再讲讲吧。
首先说明, 拍摄时的准确曝光非常重要, 对于过曝而失去的细节,是无法修复的。欠曝虽然也会失去细节,但相对来说比较小,而且通过后期也能修复得比较理想。在我博客以前的文章中就有讲过“宁欠勿过”的原则,在反差比较大的场合,很难完全正确的曝光,那么宁愿使暗部欠曝,后期再提亮,也不要让亮调过曝了。
当然,在某些时候,为保证主体正确曝光,过曝也没有办法,但这样的照片,我认为就不是很好了。像下面这张照片(来源于网上),风景很漂亮,可是云朵过曝了,看起来一片死白,效果大打折扣。
后期调整曝光量,当然可以通过色阶和曲线进行调整,但photoshop和光影魔术手都提供了更简便的方法。photoshop可以通过菜单“图像/调整/曝光度”以及“阴影/高光”功能进行调节,而光影魔术手则提供了自动曝光、数码补光和数码减光工具。
如果相片亮度过低或过高,可以单击工具栏上的“曝光”按钮,或来自动调节亮度,获得较好的光线效果。对于稍微偏暗(或偏亮)的相片改善效果很好,对于那些有严重曝光缺陷的相片效果则不太好。
(1)数码补光
对严重欠曝的照片,使用“数码补光”功能,可以挽救相片中曝光不足的部位,使暗部的亮度得到有效提高,同时亮部的画质不受影响,明暗之间的过渡十分自然,暗部的反差也不受影响。并且特殊的补光算法在高反差的边缘也不会有光晕的现象产生。使用时,只要单击工具栏上的“补光”按钮即可,如果一次“补光”效果不佳,可以多次单击“补光”按钮直到效果满意为止。也可以选择菜单”效果/数字补光”进行详细设置。
范围选择:主要是用来控制照片中需要补光的面积。这个数字越小,补光的面积就越小。这有一个好处,当“范围选择”比较小的时候,不会影响画面中亮的部位的曝光。
补光亮度:确定好范围以后,提高“补光亮度”,就可以直接有效地提高暗部的亮度了。一般这个参数设置在80 以下是比较合适的。如果太高,有些照片可能对比度会受到影响。
强力追补:如果照片的欠曝情况比较严重,提高“补光亮度”以后,暗的地方还是很暗,效果不明显,那么就需要动用这个参数了。提高这个参数值,可以有效地提高暗部的亮度。
这项功能用来修正逆光人像特别方便。
(2)数码减光
有的照片拍摄的时候离得太近打了闪光,结果有的部分太亮了,看不清楚原来的颜色了;有的照片,天空明明应该很蓝的,但拍出来却不是特别蓝,颜色失真,其实也是因为曝光过度造成的。 对于这类局部曝光过度的照片,推荐使用“数码减光”。点击菜单“效果/数码减光”即可打开“数码减光”对话框。
上一节介绍了色阶工具,这次为大家介绍的是曲线工具,这是最为基础也最为常用的,它的功能与色阶类阶,但是比起色阶还要强大。色阶只能调整亮调、暗调和中间调三个点,而曲线则可以增加任意的调节点。
在正式介绍之前,先举个例子:大家应该都用过音响吧,多数音响的放大器上有高音、中音和低音三个调节旋钮,起到调节音色的作用;部分音响还配置有多段均衡器,可以更细致的进行调节,这就和色阶与曲线有些类似。
用光影打开照片,点击菜单的“调整/曲线”打开曲线工具,如图
线段左下角的端点代表暗调,右上角的端点代表高光,中间的过渡代表中间调。
注意左方和下方有两条从黑到白的渐变条。位于下方的渐变条代表着绝对亮度的范围,所有的像素都分布在这0至255之间。
位于左方的渐变条代表了变化的方向,对于线段上的某一个点来说,往上移动就是加亮,往下移动就是减暗。加亮的极限是255,减暗的极限是0。因此它的范围也属于绝对亮度。
同样的,曲线和色阶一样,有RGB通道调节,也有分别调整的R红色通道、G绿色通道和B蓝色通道。
在曲线上单击可以产生控制点,通过拖动控制点来使用曲线工具。如果想删除控制点,可以按键盘上的DEL铵钮,如果想恢复原始状态,可以单击“复位”按钮。
1、调整亮度
RGB 代表了图像的综合色调。在“曲线”工具中选择RGB 通道,然后在“曲线”上单击,添加一个或多个控制点,并拖动控制点,把“曲线”向上拉动,就会看到整个照片的颜色变亮了。相反的,往下拖“曲线”,会使照片亮度变低。
2.使用S形曲线增加对比度
3调色
我们想让这张照片背景的天空变成红色的晚霞,由于天空是高光,所以选择红色通道,将高光部分调亮,暗调部分保持不变。

注意:不同的通道控制的是不同的颜色,同时对它们进行独立地调整,会令照片的颜色发生奇妙的变化。不同通道对色彩的控制是一种综合作用,相当于调色。例如,红色通道和蓝色通道同时增加,产生的效果是画面变得更紫了。而“RGB 通道”,则是对所有色彩通道同时进行控制调节,这时色彩就不会发生变化,变化的是画面的明暗。
当然,通过曲线也可以调整曝光不正常产生的问题,而且在细节调整上更有优势。
另外有一点需要说明的是,photoshop中的色阶和曲线功能比光影魔术手中的强大得多,但是既然写的是入门,面对的是初学者,还是以易学易用的光影来说明。
直方图用来量化曝光量的,能够使我们真实、直观地看出照片的曝光情况。它是一张二维的坐标系,其横轴代表的是图像中的亮度,由左向右,从全黑逐渐过渡到全白;纵轴代表的则是图像中处于这个亮度范围的像素的相对数量。直方图也称为柱状图。
当直方图中的黑色色块偏向于左边时,说明这张照片的整体色调偏暗,也可以理解为照片欠曝。而当黑色色块集中在右边时,说明这张照片整体色调偏亮,除非是特殊构图需要,否则我们可以理解为照片过曝。一幅比较好的照片应该明暗细节都有,在柱状图上就是从左到右都有分布,同时直方图的两侧是不会有像素溢出。
有些数码相机在取景时就能调出直方图,这一点对于拍摄时能准确曝光非常的实用。
可以参考我前面发过的一篇文章:深入认识柱状图(直方图)
我们用光影进行后期处理时,打开图片,也可以在窗口右侧上部看到直方图显示,白色部分是RGB通道,还有三条色线,分别为红色通道、绿色通道、蓝色通道。
色阶就是校正像素在直方图中的分布的工具。从菜单“图像/色阶”打开色阶工具,也可以显示直方图。
其中黑色箭头代表最低亮度,就是纯黑,也可以说是黑场。那么大家也可以想象得到,白色箭头就是纯白。而灰色的箭头就是中间调。也称灰场。
将白色箭头往左拉动,也就相当这一段的亮度都被合并了,合并到255。因为白色箭头代表纯白,因此它所在的地方就必须提升到255,之后的亮度也都统一停留在255上。形成的一种高光区域合并的效果。黑色箭头移动效果与此类似。
灰色箭头代表了中间调在黑场和白场之间的分布比例,如果往黑场移动图像将变亮,往白场移动图像将变黑。灰色箭头的位置不能超过黑白两个箭头之间的范围。
色阶工具还可以通过调整不同通道的像素分布,从而达调整图像颜色的目的。
除了需要达到特别效果,如剪影等,我们一般把最暗像素设置为黑色,最亮像素设置为白色,然后按比例重新分配中间色调。这会产生一个所有像素中的细节都得以清晰描绘的图像。如果有必要还可以分别对红绿蓝三个通道进行调整。
例1.调整偏色照片:
例2.调整过曝照片:
例3.调整欠曝照片:
例4.调整发灰照片:
在光影中修正曝光问题还有别的方法,但色阶是一个基本的功能,能实现更多的调整,后期处理不懂色阶和曲线,可以说就是没入门。这里只是简单的介绍一下,具体还需要自己多学多练。
另,如果色阶调成下图这样,会是什么效果?呵呵。
数码相机拍的照片存到电脑上, 一般JPG格式的多数在3-4M左右,RAW格式的更多了(十几二十几M?我也不清楚)。有些照片我们只是在电脑上浏览,而显示器一般用的分辨率大多为1024X768,更高的也有,但很少超过1600X1200,这时候,1000W像素的照片缩小来看和200W的照片并无多大区别,但文件尺寸就差很多了。
如果要冲印照片,我们大多是冲6寸的,200多W像素也足够了,而且1000W像素100%查看肯定很粗糙,但缩小成200W像素就不会。
另外,使用于网络和论坛的照片,除了是试机片,只需要800X600就可以,也不需要很大,更不用原片上传,那样浪费资源也影响上传和下载.
所以,关于照片的保存,不知道别的朋友怎么样,我一般是转换成2048X1536,比较差的就转成1024X768.只有比较好的才保留原片。
下面是冲印尺寸与像素对照表:
现在基本上都用300DPI激光冲印,6寸相片所需要像素=300X6=1800,也就是长边保持有1800就够了。
下面开始讲用光影魔术手怎么改变照片尺寸。
1.用光影打开照片,可以看到800万像素的照片文件大小是2.9M
2.点工具栏上的“缩放”按钮或菜单上的“图像/缩放”打开调整图象尺寸对话框。可以直接在新图片宽度和高度框输入像素值,也可以点“快速设置”选择预设的尺寸或按照片冲印尺寸选择。
3.由于我们多数是把尺寸缩小,所以在“重新采样方法”处建议选择如图示的“缩小时推荐”的那一种,把“以后都采用此方法”钩上,还有要保持原图片长宽比例。
4.选好尺寸后点“开始缩放”,再保存,会强出保存对话框,调整滑块可以设定保存图片的质量。建议在80-90之间,一般不超过95。可以点“估算大小”查看当前设定质量下文件的大小。对于论坛有上传限制的,可以勾上“限制文件大小”根据需要设置。
5.另有一点要注意的是,对于要冲印的照片,由于各个冲印尺寸和比例的不同,在转换大小后还需要进行裁切成合适比例的。具体比例可以看前面的对照表。
下面是按第2步的根据冲印6寸照片转换成的照片,由于本来用的是4:3的比例,转换后还是4:3,并不是6寸相片的6:4。
当然也可以直接去相馆直接冲印,他们冲印前会对照片进行调整,或自己按下图打开裁剪下拉菜单选“按6寸/4R照片比例裁剪”,光影会帮你裁去上下两边多余的部分。
如果对构图有要求的,像这张照片,我觉得前景和天空都裁一部分,不如保留多点天空,少点前景好,那么还是要自己手动裁剪。冲印店估计他们不会帮我们考虑构图问题吧,反正我都是自己弄好了再拿去。
写到这里,对外形尺寸的基本处理告一段落,后面讲的将是关于图像颜色处理了。
因为主要是面对初学者,所以多数是用比较简单的光影魔术手为例。













































































































